插畫設計大雜燴（八）

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腦繪畫CG

「CG」是計算機圖形Computer Graphics的縮寫。隨著以計算機為主要工具進行視覺設計和生產的一系列相關產業的形成，國際上習慣將利用計算機技術進行視覺設計和生產的領域通稱為CG。它既包括技術也包括藝術，幾乎囊括了當今電腦時代中所有的視覺藝術創作活動，如三維動畫、影視特效、平面設計、網頁設計、多媒體技術、印前設計、建築設計、工業造型設計等。

在日本，CG通常指的是數碼化的作品，內容是純藝術創作到廣告設計，可以是二維三維、靜止或動畫。廣義的還包括DIP和CAD，現在CG的概念正 在擴大，由CG和虛擬真實技術製作的媒體文化，都可以歸於CG範疇，它們已經形成一個可觀的經濟產業，所以提到CG時一般可以分成四個主要領域：

一、CG藝術與設計

包括二維、三維的，靜止畫、動畫（movie），從自由創作、服裝設計、工業設計、電視廣告（CM）到網頁設計，可謂包羅萬象。

二.遊戲（Game）軟件

電子遊戲開始於美國，日本的軟件使之風靡世界。1993年任天堂公司推出了8比特的專用遊戲機，到1996年達到了64比特。但硬件的性能再好，沒有有趣的軟件也是徒然。遊戲公司憑借日本動畫，漫畫的文化積累，充分運用CG，一舉形成了世界注目的遊戲產業。在不到20年的時間裡，發展到數十兆日圓的規模。任天堂（Nintendo），Sega，索尼（Sony）等國際知名的企業成了電子遊戲的代名詞

三、動畫（Animation）

從手塚治蟲的『鐵臂阿童木』起，日本的動畫就廣為世界所熟悉，在電腦普及之前，靠手工繪製的動畫已經成了日本的朝陽產業。但在人工費等成本不斷上漲中，如果沒有導入電腦就很難想像動畫產業今天的規模。動畫大師宮崎駿的新作品一再創造了票房的新記錄。日本雖有東映那樣的製作『影院動畫』的大公司，但大部分的作品還是出自小公司，小公司在很多製作方面又要委託零細的加工專業和個人製作者。整個產業的從業員約有3.4千人，每星期在日本的電視上放映的動畫連續劇有30多本，加上映像產品，定製作品等，他們的產量每個月差不多達到200本，儘管有部分在海外加工，但日本動畫業在簡陋的條件下（相對與其他製造業生產而言）達到的質量與產量是驚人的。沒有CG，動畫的大量生產是難以想像的。

四、漫畫（Comic）

在導入CG前，漫畫在日本已經是一個成熟的文化產業，是深受男女老少喜愛的大眾文化。有幼兒漫畫、少年漫畫、少女漫畫、青年漫畫、女性漫畫、成人漫畫等等，有覆蓋各個年齡層次的內容與風格。隨著讀者的年齡增大，老年漫畫也開始出現。雖然漫畫家們主要還是採用手繪，然後用掃瞄儀進行數碼化，便貼紙等很多技法採用了photoshop之類的軟件。年輕一代越來越習慣於用數碼輸入板和illustrator painer一類的軟件直接創作，或者用數碼相機的素材加工成漫畫
電腦繪畫CG當然有軟件支持：ps、maya等，要學CG從網上能找到許多教程和朋友！

The term computer graphics includes almost everything on computers that is not text or sound. Today almost every computer can do some graphics, and people have even come to expect to control their computer through icons and pictures rather than just by typing.

Here in our lab at the Program of Computer Graphics, we think of computer graphics as drawing pictures on computers, also called rendering. The pictures can be photographs, drawings, movies, or simulations -- pictures of things which do not yet exist and maybe could never exist. Or they may be pictures from places we cannot see directly, such as medical images from inside your body.

We spend much of our time improving the way computer pictures can simulate real world scenes. We want images on computers to not just look more realistic, but also to BE more realistic in their colors, the way objects and rooms are lighted, and the way different materials appear. We call this work "realistic image synthesis", and the following series of pictures will show some of our techniques in stages from very simple pictures through very realistic ones.

Computer illustration or digital illustration is the use of digital tools to produce images under the direct manipulation of the artist, usually through a pointing device such as a tablet or a mouse. It is distinguished from computer-generated art, which is produced by a computer using mathematical models created by the artist. It is also distinct from digital manipulation of photographs, in that it is an original construction "from scratch". (Photographic elements may be incorporated into such works, but they are not the primary basis or source for them.)

There are two main types of tools used for digital illustration: bitmapped and vector. With bitmapped tools, the content is stored digitally in fixed rows, columns, and layers, containing information about each pixel's hue, luminence, and sometimes filter settings. Popular examples include Photoshop, Paint Shop Pro, Corel Painter, and the GIMP. With vector-based tools, the content is stored digitally as resolution-independent mathematical formulae describing lines, shapes, and color gradients. Popular examples include Freehand, Illustrator, CorelDRAW, and Inkscape.